之间的空间

某些合流的情况下创建的具体有罪乐趣​​，我在这一天的喜悦。

我在国外的第一人次之一，我是布拉格的凹凸不平的街道转悠，建议我们到茶馆鸭与同摄影师。 直到那一刻，我不认为我想过茶艺馆，或他们的气氛，或茶种，人们可以得到他们认为。 认为所有的茶叶袋来到我的茶知识，这一点是有限的。 我的同伴下令杯Kukicha，被称为“日本树枝茶”，因为它是从茶灌木，而不是实际的叶茎和茎。 我的无知有点不好意思，我下令同样的事情。 体积小，无柄杯在手，我喝了棕色液体：轻微的坚果略有朴实，但在一个非常特别的和愉快的方式。 通过我的味觉和一个幸福温暖蔓延。 这是方式比天体调味更好。 这种简单的快乐的好奇心和爱的开始。 我现在在城市，通过它，我出差追捕茶馆，有一个最喜爱的网上茶叶经销商（让我知道如果你想知道它们是什么）的短名单，试图把对家人和朋友的好茶叶作为礼物，和几个杯子的茶，现在我日常工作的一部分。

在我读研究生的第一年，我被邀请去参加一个聚会在家庭摄影部的教员之一。 另外一个研究生是坐在房子，而摄影师是在休假，并举办一个烧烤鉴于烟花（当时）Comiskey公园完成。 虽然对于大多数人来说，晚上看到飞行Elvises跳出飞机，完全打扮，到外地，我的立场的时刻，当晚被粘在同一地点，教员的摄影书架前的重头戏。 他们是从地板到天花板，跨越了一个很长的房间里的墙的长度和前门附近开始。 我似乎记得从薄型织物沿一个瘦小的钢丝拉到一个有趣的窗帘，也许这是保持从尘土飞扬的书籍。 但书！ 这似乎是一切有：第一个版本，专着，画廊目录和它去和和。 摄影师，我知道和喜爱，我听说过，但还不知道的摄影师，摄影师，我还没有听说过他们的名字说出。 我不记得当晚拉很多书，从货架上。 一个同胞书爱好者，我知道我可以得到未知字符时开始扒我的货架上，打击刺，原始网页上留下油性greasemarks吝啬的精神。 我记得我在想：这是一个爱学习的一生。 投资，信任和社区建设。 我看着那一夜的集合，可以很容易地获取，只是一个小冠军的光眼在选择拍卖或数千美元。 但我开始认识到在那一瞬间，什么是“脆弱的”缺席的摄影师/收藏家，和知识的感觉，这也将成为有罪乐趣贯穿我的一生。 这爱将，并通过学习他人的想象力和工作的东西，我一定要在我的生命。

因此，什么是有罪的乐趣？

任何定义，当然会完全主观的。 如果其他人都想过这个问题，我不知道，或同等资历的，我做任何交流。 为一体，是一个有罪的乐趣首先愉快。 即使有罪的乐趣是什么，就足以开始爱它完全唯我独尊的遐想，有什么是知道和发现，人们从它希望未来。 和有罪的一部分吗？ 这听起来奇怪，相反，语言和定义，但对我有罪的事实，那就是没有罪恶感。 我觉得我花时间研究茶供应商，竟能通过乌龙茶品种说明，审议在线样本中的茶叶质量，或社区议会（有时丰富）金额没有任何内疚，我发现，讨论高品质的普洱茶茶长度（是的，但它们的确存在）。 同样的，几乎是交给我的钱在一个艺术画廊博物馆的书店收银员，或点击“提交”，我以为自己一个快乐的消费者在网上发布网站的任何一种快乐。 也许我所描述的是一种元，内疚，一个良心刺痛，剧痛中删除，因为它有一个抵达不是真的感觉有罪无用的，非生产性的乐趣在内疚的主要脑的概念做摆在首位。

我一直在思考关于艺术刊物最近，和先进的印刷机，出版社，获取和得到之间捆绑的网页和美学和哲学的各种事情推出版本身。 在接下来的几篇文章，我要执行的几个不同的变化和需要这个主题的非正式分析，但首先让我们来看看在心仪已久的先行者和制造商。

nazraeli出版社 ，我爱你。 你一直生产一些最多样的，地面破，细致入微，并在世界当代摄影奇葩，我是你的商品的消费者的忠诚和感激。 我一直在做你的业务，因为做生意，意味着购买一个新的版本，由助学贷款的钱作为“教育费用”最喜爱的摄影师合理化。 因为我已经给你我的生意，甚至当我能得到通过折扣价亚马逊或光眼 ，因为我要确保我总是在做一个给了我这么多记者。 你早已被倡导工作和艺术家没有得到多的暴露在自己的国家，并可能在所有如果没有您的惠顾。 它实际上是花我的钱，你必须提供一种乐趣。

这美术出版社第一次来到了我的注意，因为他们是第一次发布的作品雅夫山本五十六 ，我一直跟着他们跟在他后面，自从他的第一本书（ 一盒的Ku ）于1998年出版。 我已经击中了他们的态度，对出版的一件事是，他们往往采取“一个艺术家，并创建一个与他们的关系似乎是一个真正的合作既有艺术的眼光和商业冒险。 他们由山本出版的作品在传统的亚麻精装书格式，但也产生了全面滚动形式的作品（出版Nakazora ，我是幸运的足够的时间，18'跳在全轧出长度和完成1有机玻璃显示框和一个由艺术家手工打印），或在案件Omizuao （Pillowbook），14'手风琴式的书，是由两个漆的木条两端的约束。

山本五十六是不是唯一的艺术家，Nazraeli使得这类安排： Michicko杆 ，长喜爱的日本女摄影师雷，发表了一块40双色调（显示就绪）6.5×6.5“卡组成，和Okanoue利子一个相对陌生和显着的日本女collagist了集彩色印刷组合13×16“表的作品集合。 再有就是他们的经典和低调的“ 一图画书系列 “（如上所示），艺术家和出版商合作的真正甜蜜的壮举。 如果可以比传统的理解艺术家的专着，文学作家的小说形式，然后一个图画书系列是摄影师的相当于作家的短篇小说。 作为简卡德威尔埃莉诺写在纸上的好主意 ：

每本书在这个令人垂涎的5 7系列“，16页的书籍包含一个原始的打印和周围8个复制品，有编号，并签署500份每个标题。 货架上所有内衬有完整的收集，会是多么惊人？

我只希望我有无限的预算购买所以我冷落的许多其他项目的“愿望清单”，其中许多起了绝版。

罚款，但中等规模的酒厂一样，按Nazraeli使小型和短期出版物，努力寻求和钦点的艺术家，他们培育和扩大我们知道这些艺术家的作品的画廊墙上。 在读者/观众，看到体制空间的工作，而不是的，艺术家的东西在一个人的手远远更加亲密和个人的经验匿名和有时无菌行为经验的关系是非常不同，和Nazareli出版社拥有的内在了解这个事实。 除了一贯生产流派艺术家的书籍中的开创性工作，我常常绊倒在我的下一个艺术家痴迷于通过他们的作品目录。

已保龄球我过，我没有被暴露在由Nazraeli出版社最近出版（虽然主要是其他几个最喜爱的博客已经知道：蒂姆· 缪斯-ings ，在米格尔· [电动+ / - ]和费迪南德超过在日本，photo.info的 ），是他们出版的麻子Narahashi近期工作的清醒，半睡半醒中一半的水 。 专着是一系列由马丁·帕尔策划书的一部分，并在他的介绍，他给了什么喜悦和有关Narahashi的工作，他害怕。 这是值得引述出版商的完整的网站：

这些照片让我不寒而栗的恐惧。 这是因为我是一个非游泳，我想是这样的场景，我可能会在瞬间见证之前，我的头终于下了水。 最后一个看世界。 我们四周都是水和土地，和风光摄影的历史已经使用这两个熟悉的想法，作为一个起点。 然而，我从来没有见过这两个组件一起在这样一个令人信服的方式提出。

帕尔可能会想，当他在Narahashi的工作看起来不寒而栗值得的图像之一：

她的图像，立即引起了该死的感觉，我希望我想到的是，专业特点见过，感到敬畏和嫉妒的混合。 倍的图像是令人眩晕，暗流，在决策，以及其他数滴咸水发红的眼睛，你可以感受到不幸刺痛。

从一个在寻找水的浮体的角度来看，我们可以看到湖两岸，绵延超过18000英里长的海岸线和一个国家的海洋海岸线。 泳滩的泳客，天鹅形桨船，绽放的樱花树，通过客机，甚至山。 富士是所有在潮水内Narahashi放在我们内，提振我们的装满水的机构和我们的视线模糊。 印刷Nazraeli提供的专着包括59个板块，希瑞本身就是一个12 X13大幅观看大小“。 第一次印刷，很快销售一空，截至8月第二次印刷。 如果幸运地赶上她的美国之一展示了今年夏天，在她的第一个美国在独奏的展览1 贝纳米洛画廊或她威达的新日本摄影夏季展列入重光 ，你将有经历过大，35X 53“尺寸的打印，足以让你陷入了暂停难以置信的叙事，并成为她的工作点半淹没的观点吞没。

该系列本身是在酝酿三年，Narahashi说， 它与朋友在海滩上拍摄的照片开始 ：

一天，在夏天，我去海与我的朋友。 当我游泳，我碰巧看到我的朋友，有一个人在沙滩上的党。 这是开始。 像海獭仰泳游泳，我参加了他们的照片，从水中。 一年后，我把相机的水更有意。

她从2000年开始拍摄的图像。 舾装用防水套管正常的35毫米的尼康胶片相机，她漂浮胸部深入到她所选择的水域，并指出向海岸线的摄像头，不通过取景器，往往留下的半淹没在水中的摄像头。 虽然有机会在这样一个过程中的常量元素，发布和显示的图像，诚实的和真实的感受行为的经验，大多数人，不分国籍，有记忆和精准的眼光。

该系列产品还放在她正视在日本的传统，作为一种艺术形式赞赏一个无所不在，从世俗的主体多样化和多种意见，由北斋的江户时代浮世绘版画，如在他的36次审议的营地山。 富士最有名的，其中并非偶然这Narahashi讨论，是关闭神奈川县大波：

北斋的近现代， 安藤广重 ，发现在他的版画系列描述了著名的“东海道站系列的灵感和巨大的成功的关键， TÃÑoÃÑkaidoÃÑ的53站 （1833年至1834年）（随后他与后来在他的一生与69车站的木曾街道，1834年至1842年）。 对于那些不熟悉的工作，东海道的，连接的京都然后，资本日本的江户城5主要道路之一，并且，被领导或在法庭城市的旅客使用这主要道路和其后站（哪一个能促使餐饮，住宿，并满足其他旅客）沿途休息站。 一个坎特伯雷道路，或故事，只是没有基督教。 这些道路非常向日本所有，并提出了一种集体经验，如果不是直接由大家分享，至少在传闻故事活着走他们的人告诉，或在饰品和贸易，传阅，因为他们。 广茂的系列艺术突破，来描绘这一系列的共同和日常生活，说明的故事，站路径的著名观点，并显示这些电台和，用在每一种季节，天气他们的人，并情况。

（注：我爱上了这上面的图片长，我知道任何关于弘或本系列之前，我发现了这个出售打印的第二次打击的夏天，我已经离婚诉请，转移到一个城市，我没有“知道的人，和感觉完全压倒的力量超出了我的控制情况。当时，这种逃离突然夏季风暴旅客的形象是完美的比喻我觉得我经历。后来才创建的背景下来，但我的整个生命，我正在起草摆在首位的背景下，我记得第一次将是一个。）

narahashi 半清醒，半睡半醒系列股，这些例子强调从各种不同的条件，地点，季节，意见和距离的问题上。 像北斋和弘，照片也描绘易于识别，日本人的生活固有的无所不在的一面：其上所有的水窄地理吞没。 策展人笠原美智子，其中包括来自这一系列在她的秀“吻”黑暗中的“在东京大都会摄影博物馆的图像， 说的工作 ：

我只能够看到几个版画ICP备重/轻展览在夏季，但她目前在个展在德国科隆的画廊Priska Pasquer在11月6日通过。 只是半清醒的第二次印刷开始销售在过去的一个月Nazraeli新闻，如果我学到的东西买多年来的艺术和艺术家的书，它是这： 立即购买 。 出版商决定之前，以提高价格，才熄灭打印之前，它成为的东西，你有一个严重的情况下买方不买遗憾。