之间的空间

它必须是难住了摄影师。

首先，你必须考虑你永远被窥探，试图将措手不及，眼睛，等待赶上真实的，真实的，你是始终存在的，总是看。 只是到了后来，你知道这是不是你的本质，摄影师试图捕捉和提炼事实真相，这是他们的。 每个图像指出你是真的只是一个升华自己的看法，什么，他们的项目时，他们指出，请在您的大方向是真的只是一个反射回自我，有时扭曲和有时倒。

所以它是一种不正当注意：看看你在自己得到一个更好看。 你不知道，相机是必不可少的一块镜外壳内安装？

所有照片是由他们所热爱的只是一个扩展的视觉自传的摄影师吗？ 我们如何对我们的爱的世界铰链的概念多少？ 不，我们所选择的关系（S）的动态开始定义我们的审美，至少在我们如何想象它吗？ 我们该如​​何选择合作伙伴？ 我们选择保持有补充（并不意味着它是和我们一样）我们自己的世界观，我们在检查吗？ 我们选择之一，我们将撕裂下来，或不断挑战？ 还是我们选择一个，我们只能掌握一小会儿，知道爱情和生活（和摄影，太）是短暂的，稍纵即逝的呢？

在爱的摄影师，我一直在思考，而在这种状态使照片。 它的影子双胞胎：同一个摄影师，一个失去爱的地方的东西。 它使内存的损失是什么？ 提取精确的哀悼痛吗？ 艾迪德的照片，成为损失，已经预亏发生前的照片？ 在它的过程中没有发生？ 然后是照片文件的损失？ 这些然后所有文件图像的纪录片吗？

昌久深濑的最知名的工作，同时从失去爱的缫丝。 结婚13年后，他的妻子洋子离开了他。 而在火车上，回到他的家乡北海道，也许倒霉和不祥的感觉，深濑在车站下车，并开始拍摄一些东西，在他的文化和其他代表不祥的感觉：乌鸦。 他成为了他们他们的黑暗和lonlieness的，痴迷。 他的摄影作品捕捉它们midflight;蹲在黄昏在树上，用发光的眼睛;奇和壮观令人沮丧死了，在寒冷的雪深。 在提出这项工作的出版的书，长谷川晃写道，“深濑昌久的工作可以被视为已达到它的最高高度，也可以说已经下降到了它的最大深度。 在此收集图像显示的孤独是有时痛苦，我们希望我们的眼睛，以避免它。“

我已经发布了这项工作的身体几个图像其他职位 ，也有其他地方可供他人，但下面是什么是他的乌鸦面前的首要课题采取了一些图片，什么可以说直接导致了他的多乌鸦的著名作品：他的妻子洋子的照片：

sarobetsu，北海道，1971年

1974年，纽约

mastsubara公寓，1968年

身体我看到洋子的照片显示了情绪的多样性，充满了地表水和颠覆意义。 那里有童趣，欢乐的照片，如在第一1以上，;讽刺评论关于在第二个看法，（照片显示洋子穿着正式的和服，跪在了约翰·沙考斯基的策划节目在MoMA开幕她自己的照片下方在1974年日本新摄影 ，完全和完全忽视了海来她由她的丈夫，其中的一部分，展示，庆祝）的图像周围打成一片匆促，仍然有那些构成，mastubara公寓 ，其所有预谋的，可能说，权力和投影，甚至比深濑能想象当组成。

穿插洋子说，“令人窒息的迟钝，兴奋的暴力和附近的自杀闪烁穿插。”此举意味着笔者更控制了自己的生命，她离开了他在1976年。 深濑盘旋成一个深刻的抑郁症，乌鸦在几年内的工作，再婚，离婚，然后在1992年夏天，降在他常去的酒吧的楼梯时，他跌倒了。 秋天是严重的，造成了相当严重的脑损伤，深濑住在一个机构的未来和他继续休息，在那里他有没有意义，摄影，摄影史，或他在它的地方。 洋子，现在再婚，他两次访问一个月。 她说，“他与他的眼睛前面的摄像头，可以看到，不是没有。 他仍然是我的身份，这就是为什么我仍然看望他的一部分。“

上周当我读深濑的命运，我是阻碍。 实现清晰，阐述，并认为这种视觉的摄影师过早采取击中，任何他可能不得不说，被带走，不仅从自己做起，但他体验到世界各地，然后余震这不是死亡终局，已采取的距离，但头脑murkier的已经退去了他的思想和倾向从自己和别人的水域。 深濑没有谁是深濑在此之前，这些照片的线索，或因此，或可以在决策中得到什么。 他的整个生命周期发生之前，他是他现在在哪里没有照顾;进一步，在洋子的损失（甚至尽管据说他从未停止过哀悼她的再婚）是如何折磨他，现在obliviated的心态可能是一个样的礼物，从死缓太多了解，太多的景象。

没有相关的职位。