ang puwang sa pagitan

Ang litrato ay isang lihim tungkol sa isang lihim. Ang mas maraming mga ito ay nagsasabi sa iyo, mas mababa ang alam mo.
-Diane arbus

kaya i lied mas maaga , kapag sinabi ko photography na ay hindi nagawa ang anumang bagay para sa akin kani-kanina lamang.

nakita ko ang lubos ng kaunti ng sining sa nakaraang taon, at sa ilang mga genres na hindi ang aking focus, lalo na: sayaw, pagganap, teatro at bagong media. tulad ng aking mga karanasan sa photography, ang ilan sa mga ito ay morbidly masama. ilan sa mga ito kahanga-hanga (heiner goebbel eraritjaritjaka Springs ay agad na tututol para sa huli kategorya). Ang photography bagaman, para sa lahat ng mga hit at misses, ay ang maybahay na bumalik i sa, at patuloy na sumulat ng.

may mga larawan na isang beses nakita, alam mo ay sundin mo; na ang ilang mga ideya mapanatili mo ay punctuated ngayon ang sa pamamagitan ng ang bagong sama-visual na walang malay. na ang mga salita na kung saan sprung sa iyong isip kapag nakita mo ang imahe na ito ay recalled mo kapag ang imahe ay lilitaw bigla at hindi inutusan. ang naturang mga imahe ay kung ano ang bumubuo sa bawat isa sa aming mataas na personal at subjective panloob gallery.

Gusto ko isipin na ang mga imahe na punan ang aking pribadong gallery puwang ay naglalaman ng isang solong tuloy-tuloy na thread: mga imahe na gusto kong isipin ng ilang iba pang mga bersyon ng aking sarili ay maaaring kinuha. kung saan ay hindi sa sabihin: mga imahe na nais i i ay kinuha o mga imahe na nais ko i may kapasidad na kumuha. hindi, ibig sabihin ko ang mga imahe na kung saan, na ibinigay ng ibang set ng mga prayoridad o mga pagpipilian na ginawa, ang mga na i (marahil delusionally) alam ang mga bagay na maaaring i na nakita sarili ko nakikita. kung ang mga imaheng ito, kapag nakatagpo ko ang mga ito, ay isang sandali aha! ng negated tadhana.

alack at sayang, namin ang lahat ng pinili (at panatilihin ang pagpili ng) na ito ay upang maging at na ito ay na gusto naming maging. at sa mga pinili, kaya maraming mga landas-hindi-kinuha pagkahulog sa gilid. paniwala ng self-identity at kamalayan ng sarili na ito ay nakuha sa akin iniisip tungkol sa isang eskematiko tayuan i-sabay nakatagpo, naisip ay hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwala mahalaga, at sa ibabaw ng succeeding taon ay halos nakalimutan ang lahat tungkol sa. isinasaalang-alang ang aking matibay na interes sa sining, sining-paggawa at sining-gumagawa, ito ay may alarma sa akin na halos ito ay slipped sa pamamagitan ng bitak. Kukunin ko na sa higit tungkol dito mamaya, ngunit bilang isang unang sa ululin-ng-naisip ang ideya na ako nagsasalita tungkol sa ay na ng Photographic karakter.

ito napupunta ang isang bagay tulad nito:

Proyekto + ideolohiya + ugali + Social Group + sira ang ulo-talambuhay
=
Photographic karakter

upang maunawaan ang Photographic na karakter ay ang (1) ipasok ang isang katulad na frame ng isip [ng ang litratista]; (2) maranasan ang kanilang ng Photographic karanasan, at (3) maintindihan ito [sila] sa isang kabuuang paraan. sa sandaling iyo na maunawaan kung ano ang photographer ng isang hindi kailanman nais gawin (eg panlakad Evans ay hindi ay gumawa ng isang hubad), maaari mong simulan upang maunawaan ang mga parameter ng ang Photographic karakter ng isang naibigay na artist sa.

sa Diane arbus. self-portrait, buntis, nyc, 1945.

ito tila na sa isang tiyak na edad ay napaka-sunod sa moda na gusto ang trabaho ng mga Diane arbus. at ang edad na iyon ay maging isang bata, pagdating-ng-edad na gulang, kapag ang kanyang raw pagtatanong at pag-ibig ng isang magaspang new york-kung saan arguably ay hindi umiiral ngayon-hahanap sa iyong impressionable kabataan ng isang receptive at captivated miyembro ng madla. kung, bilang ka edad, kayo ng karagdagang bumuo ng interes / kasanayan sa photography, ang kampanilya curve ay makumpleto mismo at ito ay maging pantay sunod sa moda na hindi nagugustuhan ang trabaho ng mga Diane arbus. upang kunin ang kanyang output bilang na ng ng isang exploitive, voyeuristic depressive, at sa katangian ang kanyang katayuan sa ang sining-pili bilang ng pagkakaroon ng isang bagay na gawin sa kung paano pa rin, sa araw na ito, ang kultura ay lasing sa katha-katha ng baliw henyo, ang mga tagagawa ng mga bagay. ang iyong mga saloobin ng kanyang ay maaaring mahulog sa loob ng balangkas na ito, sa labas ng ito, o ng amuki lang hindi ibinigay ang bagay na magkano naisip.

Ang aking mga kuru-kuro ng arbus nagbago kapag i nakatagpo sa itaas na litrato. Gusto kong isipin na kung ano ang mahanap ko sa ito napupunta na lampas sa aking sariling litrato-bilang-kumpisal pamboboso, at na ito ay hindi lamang ang tugatog sa halata na personal na nagbibigay sa akin i-pause. Ang lampas aking unang magbomba ng shock at pag-iisip na ito ay isang litrato na hindi ko gusto imagined gusto niya gumawa, i dumating sa halip na upang makita na ang imahe na ito ay talagang isang pagpapakilala sa lahat ang iba pang mga larawan na i malaman bilang arbus's- hawakan, mahina, isang maliit na skewed-bilang kung siya ginawa ito ng isang imprint ng sarili bago siya nagpunta kung naghahanap ng parehong sa mundo sa susunod na dalawampu't-gansal taon.

arbus ay 22. buntis sa kanyang unang anak, doon. Ang kanyang asawa ay sa militar serbisyo sa India. ito ay 1945, at siya ay nakatira sa kanyang mga magulang. ito ay isa ng isang serye ng mga larawan na siya ay gumawa at ipadala sa kanyang absent asawa, at isa sa mga lamang ang self-portraits ng Diane arbus na kailanman na kilala ko.

ang mga salita na nanggaling sa tututol sa naghahanap sa imahe na ito: malambot. mahina. hindi tiyak. firsts. ilaan. at na ulo ng kanya, cocked sa isang bahagi, tulad ng kung sa tasa ng sarili, ang katotohanan ng kanyang unang pagbubuntis, ang pagkakakatwa ng pagkuha ng isang litrato ng sarili na hubad sa harap ng isang mirror. bilang kung sa hitsura na siya ay nagbibigay sa kanyang sarili siya ay sinusubukan upang makakuha sa ilang mga mahahalagang core, ng ilang thingness na iiba sa kanya, o sandaling ito, o sarili sa sandaling ito, hiwalay mula sa lahat ng iba at lahat ng iba pang mga sandali. na ito pagpunta sa loob upang kunin at ipakita ang isang bagay na ay mananatiling occluded, hindi kapani-paniwala at isang tahimik na lihim. at i maisasakatuparan sa naghahanap sa na ito ay ang parehong pakiramdam na nakukuha ko bilang kanyang intensyon sa anumang mga litrato na kailanman ay nakita ko na siya ay kinuha ng ibang tao.

Ang aming mga sanggol ay isang babae ... babae at kahit isang maliit na nakakatawa. Ko lang pagkakatitig sa kanya. Inaasahan ko sa pakiramdam ng isang malalim na pagkilala ngunit gagawin ko hindi. Siya ay hindi tulad ng alinman sa amin ngunit kaibig-ibig: napaka-buhay na may maganda ang balikat. Mahal ko ang aming kakulangan ng koneksyon: na siya ay hindi tingin ng anumang bagay laban sa akin at pakiramdam ko tulad ng isang kakaibang, hiwalay na paraan tungkol sa kanya.

Ko inaasahan ang malaking pagbabago (unang, inaasahan ko ito mula sa pagbubuntis, kapag hindi ito ay darating, inaasahan ko ito mula sa kapanganakan), ngunit Natutuwa akong Hindi ko baguhin o hindi bababa sa palagay nagbago. Pinagkakatiwalaan ko sa aking sarili ng mas mahusay na ako. Ito ay napaka-simple-nakalimutan ko na ang karamihan ng masamang bahagi dahil sa ang pampamanhid-ngunit ko pa rin alam ito ay simple. Hulaan ko ang mga kaganapan ay palaging mas simple kaysa sa mga tao-na ay mabuti.
-Titik na mula sa Arbus sa Alfred Stieglitz

ang nagdaan ipakita na kung saan nakita ko ang imahe na ito ay hailed bilang lahat ng bagay mula sa palatandaan na nang pantao masambahin ("bakit namin sa kanyang panty dibuhista?" kritiko David Spiher nagsulat ng MOMA ipakita). Habang ang maaari kong pinasasalamatan ang mga kuru-kuro sa pagmamaneho sa huli na pagpula-ng nagiging ang tanawin ng photography sa tanawin ng pagkatao (o, mas tiyak, na-maximize ang dollar na potensyal ng ang dating sa pamamagitan ng elevating ang huli)-ako naniniwala na ito ay masyadong madali sa bale-walain ang halaga ng pagsasama ng personal sa isang ipakita tulad ng ito. Anuman ang mga intensyon ng mga ang curators-pagpapakita ng camera, collage-pader, notebook at kahit isang libangan ng kanyang estudyo-ang pagsasama ay tapusin Lending ilang mga pananaw sa isang partikular na mahirap makakuha ng-sa aspeto ng parehong photographer at ang mga kritikal na proseso . Ang pagkakaroon ng kakayahan upang bumasang mabuti ito sa paglilibang ay lends amin kumpay upang magbulay-bulay isip ng talambuhay arbus, na kung saan ay maaaring karagdagang ipaalam sa amin ang tungkol sa kanyang trabaho, proseso, ng artistikong proyekto sa pamamagitan ng kanyang artistikong mga kondisyon ng hangganan. maaaring isa magtaltalan na ang gallery o museo ay walang lugar para sa mga panloob na puna, ngunit tingin ko na magiging isang pagkakamali. para sa lahat na namin inaasahang papunta sa ang gawain ng Diane arbus at kung ano ang tingin namin mula sa na maaari naming ipagpalagay tungkol sa kanya, pagkakaroon ng matagal na sandali sa kanyang mga titik, diaries, jotted-down-pangarap et al. hinahayaan makipag-usap sa kanya ang kanyang kaisipan pabalik sa aming projection.

tila doon ay palaging ang argumento ng "Pinahahalagahan ang sining at panatilihin ang mga artist nito," ngunit na talagang mabubuhay? isaalang-alang ang karakter ng anumang ibinigay na photographer tila hopelessly lipas na, anachronistic, ngunit nais i magtaltalan para sa pagsasanay sa anumang genre kung saan maaari naming gamitin ang isang kritikal na modelo o mode ng pag-iisip. kahit (marahil lalo na ng) critics kanilang sarili.

Douglas ng nikel 'sa paniwala ng photography at photo-kasaysayan bilang isang masalimuot, panlipunan kasanayan na batay sa isang buong hanay ng mga mga discourses at commentaries sa aming lifetimes maaaring maglingkod bilang isang batayan para sa pag-unawa kung paano diskarte ang paniwala ng Photographic karakter. Photographic proyekto ay dapat na tiningnan sa mga tanong na ito sa likod ng aming mga pockets: kung ano ang sila ay sinusubukan na gawin sa photography dito? ano ng kanilang mga karakter ay evinced sa kanilang photography-ano na sila maglagay ng kanilang mga tao sa dito? ano ang kanilang mga saloobin? ano ang kanilang pagbibigay?

kung saan isang punto camera ay kung saan ang iyong pag-iisip itinuturo ito. kung ang isang photographer ay hindi makitungo sa na bagay na pag-iisip ang paglagay balik, ang pag-iisip ay sa i-relentlessly panatilihin ang pagturo ang mga ito doon. isang artist na kamalayan ng kung ano ang kanilang ginagawa at kung ano ang motivates ang kanilang mga pagkilos ay paghahatid ng ang natitirang bahagi ng sa amin sa mga gawain at buhay-aralin na sundin: Alamin sarili mo. kainaman: magagawang magsalita cogently tungkol sa kung ano ito ay gagawin mo at bakit, nang walang pagkakaroon ng mga critics at curators alok kahulugan sa iyong makabuti. madalas kapag ang artist ng isang nabigo sa ito, ito ay motivated sa pamamagitan ng dalawang mga aksyon na cross-layunin: deferral at pagtanggi: gumalangnod ang ang kahulugan at makinabang ng kung ano ito ay na hinahangad sa ang gawain, at tanggihan ang mga dahilan kung bakit ito ay ginawa sa pamamagitan ng photography. mga marangal proyekto kumpara matatakutin bago.

isang marangal proyekto ay maaari lamang sabihin ng isa sa kung saan ang photographer ang kamalayan sa sarili sa antas na niya alam kung ano ang kanyang mga panlasa at predilections na ay at kung bakit, ay hindi gumagawa ng pasensiya para sa kanila, at gumagawa ng mga imahe na batay sa kung ano ang haka-haka visions ng interes na kanyang. minsan ito ay maaaring may kasangkot na pakay, minsan hindi. paraan alinman, ang diskarte ay bukas-natapos sa mga tuntunin ng diskarte, na walang pre-conceived paniwala sa kung ano ang huling produkto ay magiging. kainaman, ang trabaho ay hindi ay tiningnan bilang isang "produkto" sa lahat, ngunit sa mga tuntunin ng isang paraan sa pamamagitan ng kung saan upang mas mahusay na maunawaan ang isang bagay.

Ang imahe sa itaas ng arbus buntis ay hindi ganoong ng isang imahe. sa halip ito ay isang larawan na kinuha sa pamamagitan ng isang taong kilala sa aking imahen na-repertoire na ang pagkakaroon ng imahe na ito stretched ang aking pag-unawa kung ano ang i naisip ko alam tungkol sa kanyang trabaho. talaga ito natapos pagpapalawak ito. ang buntis artist ay hindi ang culminating gawain ng isang bukas-natapos na teleolohiya o pagsasanay, ngunit partikular na imahe na ito ay, i magpakilala, ang simula ng kanyang panimulang mag-isip tulad ng isa na maaari posses tulad ng isang bagay.

Walang mga kaugnay na mga post.