Sexta-feira, 17 outubro, 2008 Eu estive pensando sobre publicações de arte ultimamente, e pressiona arte, editoras, as coisas que são feitas nos mesmos e os tipos de estética e filosofias que são agrupados entre as páginas e empurrado com a publicação em si. Ao longo dos próximos posts poucos, quero executar um tipo de análise informal de algumas variações diferentes e assume este tema, mas para começar vamos dar uma olhada em um motor de longa data favorito e fabricante.
Tagged art presses , artist books , asako narahashi , masao yamamoto , nazraeli press , publishing | Também entrou em askao Narahashi , fotografia japonesa , Masao Yamamoto , kon Michiko , nazraeli imprensa , publicação , o que estou lendo | Tagged prensas de arte e livros de artista e Asako Narahashi , Masao Yamamoto , nazraeli imprensa , publicação | Segunda-feira, 5 de maio, 2008 Sophie Calle não é um artista, mas um editor ... o que ela pratica é uma edição sem perguntas, sem premissa, só fórmula. Ela chama a premissa para seus projetos de suas idéias, diz que ela está cheia de idéias, mas idéias que não são, estas são questões de salão. Ela quadros se através das referências de repetição e de desaparecimento, mas não usá-los de uma forma autêntica ou verdadeira. O que ela faz é manipular estas referências para destilar e criar um efeito. O que ela cria não está relacionado ao pensamento, o que ela cria é afetação. Como editor, ela também é um ganancioso, levando e levando e levando. Em vez de tráfico de idéias ou pensamento, ela tem pensamentos de outras pessoas e experiências como fontes de sua arte, e depois chama-lhe colaboração.
Quarta-feira 16 abril, 2008 eu tenho um amigo que trabalha para uma galeria de fotografia de prestígio, em Manhattan. sempre que estamos juntos, eu estou regalou com contos do poder de compra desenfreada de a burguesia, os rodados do-e-tratos do proprietário (que, para efeitos de anonimato vou referir aqui como "mr. queimaduras", mas na realidade nós fizemos [...]
Segunda-feira, 22 maio, 2006 que havia de tão extraordinário sobre caixa-preta foi que ele conseguiu tantas coisas que a arte em geral, tão estupendamente falha em lidar com: coisas que têm a ver com a política do passado e do presente, culpa e tristeza cultural, memória e esquecimento, a evocação de temas universais e, em seguida, o questionamento posterior de que esses temas são, o que a sua validade está na cara que mudou contextos, agência ou público, e que fez todas estas coisas enquanto ainda conseguem ser surpreendentemente, a respiração ofegante-e-tudo bonito. ele não tenta fazer ou invocar qualquer dos tropos acima ou temas, mas se realiza plenamente todos eles. vendo esta peça me colocou sobre uma corrida louca para encontrar, ver e ingerir o máximo de palavras Kentridge e obras como eu poderia encontrar.
Segunda-feira 14 novembro, 2005 ter o conhecimento que você procure uma veia especial de alguma coisa é ter consciência não só dos seus gostos, mas o que influencia, cria preconceitos e divisão, separa um conjunto de preocupações de outra. connoisseurship, talvez, mas também um pouco de sabedoria grega: saber por que vocês são atraídos para coisas específicas, [...]
Tagged birds , camille solygua , japanese photography , michael ackerman , stacy oborn | Também entrou em aves e camille solygua , fotografia japonesa , Masao Yamamoto , Michael Ackerman , outras pessoas , stacy Oborn | Tagged aves , camille solygua , fotografia japonesa , Michael Ackerman , stacy Oborn | Domingo, outubro 30, 2005 Eu trago este acima porque eu não tornaram-se frustrados e inconsistente na minha escrita, devido ao fato de que eu sei que alguém está olhando, mas porque acho que é importante ressaltar que quando se hesita em face de sua experiência, e então, quando algo fora de que niched fora, projetado local, ela criou fundamentalmente mudanças, digamos, um emprego, um relacionamento, um movimento ou todos os três-o blog é a primeira coisa a ir.
Quarta-feira 2 fevereiro, 2005 eu vim e volte para Herv √ © Guibert, Roland Barthes e Marguerite Duras, que todos têm muito a dizer sobre a memória, arrependimento, experiência e individualidade. Eu visitei-los de forma diferente cada um por razões diferentes, mas como eu escrevo aqui, agora eu imagino uma situação onde estão todos os três na mesma sala juntos. Eu não imagino que todos eles se dão bem. mas são todos simpáticos um ao outro. todos eles vão para um grande esforço para articular um determinado momento perdeu, eo que perder esse momento faz a sua memória dela, e de si mesmos.
Tagged absolute photographs , camera lucida , ghost image , herve guibert , lost moments , marguerite duras , memory and photography , photography and writers , punctum , roland barthes , the lover | Também entrou em herve Guibert , marguerite Duras , Roland Barthes , o que eu estou lendo | Tagged fotografias absolutos e câmara clara , imagem fantasma , Herve Guibert , perdeu momentos , Duras Marguerite , memória e fotografia , fotografia e escritores , punctum , Roland Barthes , o amante | Segunda-feira, 6 de dezembro, 2004 no ensaio introdutório ao anne wilkes tomo encylopedic Tucker a história da fotografia japonesa, o autor afirma que Araki e Fukase ambos tornou-se conhecido para os japoneses, porque eles foram os primeiros a mostrar o "homelife íntimo e estado emocional pessoal de seus súditos." i também não pode ajudar, mas meditar sobre como, na absorção de homens orientais reinterpretar os tons do retrato callahan de sua esposa, eles mostram outra coisa de si mesmos, de uma mulher na frente deles, e de leste a oeste contemplando. é incrível e uma humilhante pouco para considerar o quão revolucionário algo tão simples como um momento de descuido da própria esposa, capturada no filme, poderia revolucionar a forma como toda uma geração de fotógrafos começaram a ver, e é algo que eu amei pensando desde que eu deparei com essas fotos.
Tagged chicago , harry callahan , institute of design , intimate portraits , japanese photography , masahisa fukase , model wife , nobuyoshi arkai , photographers and homages to other photographers , yoko | Também entrou em academias e instituições e Harry Callahan , fotografia japonesa , Masahisa Fukase , Nobuyoshi Araki | Tagged chicago , Harry Callahan , instituto de design , retratos íntimos , fotografia japonesa , Masahisa Fukase , esposa modelo , Nobuyoshi arkai , fotógrafos e homenagens a outros fotógrafos , yoko | Domingo, 28 de novembro, 2004 mais três para o álbum de folha de ouro: algumas notas para auto-em processo futuro: * evitar 90 hotpress #. ele enrola muito com as camadas múltiplas de mídia, e muitas vezes congestiona a copiadora. * Cartolina 2ply enrola menos e tem o melhor tempo na copiadora, mas também gosto do branco radiante de prensagem a frio. deixar [...]
Quinta-feira, 28 de outubro, 2004 eu cheguei a Seiichi Furuya através de sua imagem mais famosa, a folha de contato que mostra o suicídio de sua esposa, ou mais precisamente, mostra-nos mostrando o suicídio de sua esposa. e depois vem a ele através de todas as perguntas que seguem um evento tão fantasticamente passiva. é a mediação? espanto? a necessidade de confiar em algo normal ou cotidiana, a fim de entender, ou assimilar, algo insondável e fora do tempo? parar o tempo, a fim de parar a vida de acontecer naquele momento?
Tagged art as therapy , christine g√∂ssler , intimate portraits , japanese photography , losing love , love and madness , mediating life through photography , mental illness , model wife , photographing loss , seiichi furuya , stultifera navis , suicide | Também arquivado em fotografia japonesa , Seiichi Furuya | Tagged arte como terapia , christine g √ ∂ ssler , retratos íntimos e fotografia japonesa e perder o amor , o amor ea loucura , mediando a vida através da fotografia , doença mental , esposa modelo , fotografando perda e Seiichi Furuya e stultifera navis , suicídio | 
