lo spazio tra

un blog è una cosa divertente.

all'inizio, è una tabula rasa, un luogo in cui è possibile proiettare su tutto ciò che è necessario uno spazio molto particolareggiato e niched essere semplicemente. a causa della sua novità, si è in grado di creare e modificare a loro piacimento il tono, l'oggetto, la serietà e l'ossessività del vostro pezzo po 'di self-publishing torta cyberspazio.

dato il tempo e diligenza, alcuni dei motivi che scavate tua nicchia poco comincia a venire manifesto: si ricevono risposte ai messaggi, e-mail e trovare attraverso il registro statistico che altre persone, altri blog, stanno discutendo i tuoi messaggi. l'invio di persone la tua strada. la creazione di comunità, pubblico e critica in una quantità apparentemente veloce del tempo.

è quando questo si verifica di cui sopra che qualcosa su come si pensa di scrittura prende un sottile cambiamento. prima della risposta, diremo, hai scritto pensando che forse da qualche parte qualcuno potrebbe essere la lettura, ma non era dato. dopo la risposta, sapete empiricamente che le persone sono, e si potrebbe anche sapere, in che modo indiretto di Internet, che alcuni di essi sono. è come principio di indeterminazione di Heisenberg: l'osservazione dell'esperimento inizia a cambiare la qualità della esperimento vero e proprio in modo tale che non si può sapere se, o fino a che punto, l'osservazione altera comunque l'esperimento essere osservato.

Io porto questo non perché mi si sono ostacolati e incoerente nella mia scrittura a causa del fatto che so che qualcuno sta cercando, ma perché trovo la pena ricordare che quando si esita di fronte alla loro esperimento, e poi quando qualcosa al di fuori di che niched fuori, proiettato sul posto ha creato fondamentalmente turni, diciamo, un lavoro, una relazione, una mossa o tutti e tre: il blog è la prima cosa da fare.

almeno, questo è quello che introversi come me fare. i esaurirsi al pensiero di produrre i tipi delle cose che mi ha dato grande soddisfazione di produrre non per voi (esclusivamente), caro lettore, ma per me. e come il giardino nel mio cortile, che si sta lentamente in fase di preparazione per superare l'inverno brutale che sarà sicuramente presto al mio nuovo locale, ho dovuto prendere un lungo respiro meditativo lontano da questo spazio e di comunicare queste cose che rifletto su una greedy, base costante. il mio vicino, che è di cartone per terra, e poi fieno sulla parte superiore del cartone, in modo che il terreno sottostante rimane caldo, umido e fertile attraverso il gelido, pungente d'inverno. Sento di essere stato me stesso preparando lo stesso.

così, con uno scopo rinnovato e una mente più chiara, torno a questo spazio troppo troppo trascurato. forse qualche redecorating è in ordine. dal momento che mi piacerebbe essere più frequente nelle mie riflessioni qui, può essere opportuno aprire il pavimento alla scrittura che non è solo il full-length artista psico-biografia, anche se i non adorano che e continuare a scrivere loro, ma alcuni più fratturato e la scrittura effimera. A volte mi dimentico le gemme che possono essere trovati in frammenti, pensieri più veri che salgono così rapidamente in superficie, perché si immagina si cura di loro meno.

parlando di frammenti, vi offro questo. ha spazzato tutta la pretesa d'arte da sotto i miei piedi e bussò me lateralmente:

alla incontrato questo mese ch'i 'rovinava in avanti e indietro tra le gallerie che cercano di ottenere il mio un giorno-in-the-city fix speciale mostre. Ero andato a guardare il la mostra fotografica dello spirito che è stato presentato, ed era eccitato come non avevo mai posato gli occhi su questi tipi di fotografie nella carne. lo spettacolo era pieno di gente, e mi sembrava di essere eternamente in fila dietro a queste due donne forti che continuava a indicare e dire le cose come, come qualcuno potrebbe mai pensare queste cose fossero reali, comunque? "più e più volte. ansioso di uscire e visitare un'altra parte del museo, mi sono precipitato tra i corridoi che collegavano la loro ala fotografia alla loro ala pittura. il corridoio che ha spesso cambiato collezione permanente di fotografie, e, come è nei pressi del casello, una galleria di disegni. ho quasi perso, e poi ho smesso.

si trattava di un disegno di Hokusai della grande onda a Kanagawa, copiato da van gogh. il suo colpo di inchiostro familiare, quelle linee tremolanti sulla carta ingiallita. accanto al disegno era un estratto stampato da una lettera di Van Gogh, discuterne. l'immagine di questa onda, che è stato cooptato da ogni scopo nuova era che l'uomo conosca, è stato mercificato a simboleggiare un'esperienza di serena calma zen. è usato per essere il simbolo di pubblicità per un posto cura olistica della salute ho lavorato nella scuola per la grad. a Van Gogh, tuttavia, non incarnano nessuna di queste cose sfocati caldi. guardare la schiuma, ha scritto, si può vedere che sono davvero gli artigli, sono frizioni. e che stanno arrivando per il pescatore in barca. Sto parafrasando a memoria, ma questo è il senso di essa. ed è stato sorprendente per me. questa immagine onnipresente, la xilografia e famosa che io ho sempre e solo guardato, a quanto pare. come avrei potuto mancare il pericolo insito qui? la vulnerabilità e tinniness di quelle barche in legno catturati sotto la cresta di quel grande, come la paura e soggezione ispiratore-wave? queste frizioni?

Non ero nemmeno cercando di catturare un momento come quello, e fuori di tutti quelli che è stato seking nel mio week end dell'arte pausa, questo era il più straordinariamente sentito e capito.

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