Prostor mezi

Žena
, který miluje ženu
je navždy mladá.
Mentor
a student
živit sebe.
Mnohé dívky
měl starou tetu
, který ji zamčené ve studiu
aby chlapce pryč.
Budou hrát Rummy
nebo ležet na gauči
a dotek a dotykové
Starý prsa proti mladým prsu.

-Anne Sexton, "Rapunzel a" Proměny

Miwa Yanagi, Rapunzel, 2005.

Miwa Yanagi plazí mě, ve všech dobrých možnými způsoby. její obrazy nesou schopnost jít od povrchu k psychické ve velmi rychlých rychlostí, a co se skrývá v podvědomí pak složí do komplexního neklidu s přetrvávající, odlišný dochutí. letmý on-line výzkum její nejnovější skupinou práce poskytuje tři tituly popisující stejný soubor obrazů, všechny apt v jednom nebo více způsoby: pohádkami , temnota dívčího věku a lehkosti stárnutí a neuvěřitelný příběh o nevinné staré dámy a bezcitný dívka . "podle toho, frázování si vyberete, tento třetí tělo z jejích fotografií takto hladce, kde poslední skončil, a její vizuální řešení problémů mísí s její důvěrou ve svých otázkách a critque dělá ji mezi nejzajímavější a provactive obrazových tvůrci dnes.

Japonci frázi pro fotografy ženské umění, a není ten, který by měly být zcela vděčná za: onnanoko shashinka, překládal doslovně jako ". dívčí fotografů" jako první vlně zavedených japonských fotografů začíná dělat cestu pro nový druhý vlna, ženy byly snaží, aby práce, která je osobní i kolektivní, smysluplné, aniž by minut. a zatímco práce žen fotografy se vyrábí, je málo irritatingly infomation nebo expozice o něm. nedostatek zájmu, tisku nebo podpora současných ženských fotografů v Japonsku byla z části protože obavy vybrán být prozkoumán v jejich umění dostane posměšně jen "práce žen" a následně propuštěn. Miyako Ishiuchi je fotografie zboží její matky oděvní doplňky a jepice, jako dcera se snaží pochopit svůj vztah k ní a k sobě přes osobní (téměř sacristral) předměty, které na sobě nebo které jsou na její osobu. Michiko Kon zabývá v zátiší vyrobeny výhradně z potravin. nádherně dekadentní, humorné a groteskní, oni jsou ještě z položek, které žena koupili v obchodě, které jsou přísady v jídle, že do japonské mentalitě má být podáván a připraven pro manžela a rodinu.

jsem nikdy rád pojem ženy versus muži umělců jakéhokoliv druhu. ženy, pouze ukazuje, zatímco slouží svému účelu, cítit se jako nesmělý pokus na umělecké afirmativní akce. rovnost nikdy přijít přes polarity. Faktem je, že hřiště nebylo nikdy úrovni, a všechno, co kdy záleželo-muž nebo žena, je práce. fotografování, protože jeho relativně pozdního vstupu do umělecké scény, byl snad největší demokracie ze všech umění (ať už budete číst o tom mluví k něčemu jinému). Ishiuchi je fotografie jsou jemné, tajemné a skutečně osobní, intimní dokumenty. kon je být jedním z prvních fotografických obrazů podle japonského fotografa, že jsem se nikdy nestala infactuated s (a co se stalo s ní vlastně je? ona pro ně cokoliv, protože střední-1990?). , který řekl, Miwa Yanagi je zcela jiné druhy obrázků. odlišný od žen. odlišné od mužů. liší od všeho, co jsem kdy viděl. Miwa Yanagi je umělec, jehož otázky ustoupit k dalším otázkám.

Yanagi první zjistila, že bojoval za transvestita japonského fotografa yasumasa Morimura , který byl dělat rozruch re-nařizovat slovy historické scény a vložení se jako zřejmé, asijský-muž-made-k-být-Západ-IDEAL-of-žena. představil svou práci na hlavní kurátor výstavy Deutsche bank, které se konalo v Kunsthalle ve Frankfurtu nad Mohanem. Její práce byla ukazována podle stejných zdech jako Cindy Sherman, Nobuyoshi Araki, Jeffa Walla a Miyako Ishiuchi a Morimura.

její první série, výtah holky, je zarážející na pohled a je svůdný v jeho záměrně elegantním a leštěné citlivosti. ale když jsem poprvé viděl nechápal jsem, co jsem se díval na, a tváří v tvář kulturním překážce na silnici, zastavil na povrchu.

výtah dívky, 1996-1999

Nevěděl jsem, co "výtah dívka" byl, a nebyl si vědom žádné přesahování kulturního kritika děje v obrazech. tam jsou časy, kdy se domnívám, že pokud bych třeba věnovat příliš mnoho informací o kontextu, pro práci, nebo proč to existuje, pak práce se stává o informace, a ne o práci sám. Mám sklon si myslet, že tyto kusy selhání při vysvětlení je mnohem zajímavější než vizuální. ale naštěstí v případě Yanagi je, jsou její vizuální vždy promyšlené, dobře provedené a kontext je nutné, a nutně zabývat.

Noriko fuku popisuje výtahu dívky jako ti, kteří:

Bez této informace vše, co jsem viděl, byli elegantní, neskutečný příklady spotřebitelské kultury, a byl úplně zapomíná na konkrétní kritiku na této kultuře obrazy byly provedeny provokovat. Když jsem četl v rozhovorech a článcích jsem začal sbírat, že tato první práce byla možná není určen pro širší kulturní publikum než japonský (ačkoli její následná práce by tvrdili, mocně s více kolektivních témat), a že to, co by se stalo bylo Yanagi let první rána do proražení této ženské bublinu, která existuje v Japonsku, ten, který shrnuje všechny přijatelné možnosti pro ženy samozřejmě v životě a to, co její očekávání mohou a měly by být po celou dobu trvání.

bílá rakev, 1998

věřím Yanagi Obrazy z části proto, že její řada výslechů je zřejmé a stále překvapující: co je mladé, vzdělané japonské ženy očekávají jejich ambiciózních život žili ve velkých městech, po vzdělání, ale pre-manželství? co to znamená definovat sám sebe přes naprostou konzumu? je jedna panenka jinak vůbec od sebe? je život jako výtah dívku jako žít v nějakém terranium, které existují jako dokonalý pohybujícího se objektu v jakémsi akváriu? Jak se dá utéct? se dá uniknout? je kolektivní identita druh vraždy, forma vyhledávaným po sebevraždě? v rozhovorech, Yanagi připomínky k varities ženské zkušenosti v Japonsku, první mezi těmi, ona otázky skupinu za "parazity." paraziti jsou ženy, kteří se rozhodnou zůstat žít doma se svými rodiči, zatímco výdaje všech svých platů na značné módy. Vztah je dynamická udržuje sám, protože obě strany si myslí, že dělají dobré skutky tím, že žije pod jednou střechou: děti si myslí, že jsou dobré tím, že sleduje více než jejich rodiče a prostě obecně být tam, a rodiče mají pocit, důvod k životu v dalším pečovat z nich. Yanagi říkal, "oni zůstat doma a strávit všechny své peníze koupit, co chtějí. Prada nebo Hermes, japonské ženy spotřebují všechny značkové produkty. průmysl dělá nejlepší díky Japonska do těchto žen. "s žádnou skutečnou kulturní srovnání na západě, jemnější body její kritiky tohoto aspektu každodenního života byl úplně ztratil na mě. Jednou jsem četl na kontext, který k japonskému by očividně na fotografiích pulzuje jejich zamýšlený význam.

V tomto rozhovoru, Yanagi popisuje své zkušenosti se svými modely z řady dívek výtahů začaly vytvářet krmivo pro svou další práci, babičky.

to je s její série babičky, kde Yanagi začal plně vstoupit do své vlastní. Začala výtahu dívky a slouží jako kus, přechod na fotografii, když se stal se frustrovaný nedostatkem v metráži kapacity, aby jí plně autorskou kontrolu. jako by bít do zdi z těchto striktur, otočila se tady, a vzdal některé z těchto panství a zjistila, že se její zařízení, která nemůže mít s jejím absolutním směru. pomocí některé z modelů z výtahu dívek, a pořizování jiné prostřednictvím on-line inzerce Položila, zjistila, že příběhy v rámci příběhů o tom, co mladé ženy, snil o tom stát, když byli starší, kdysi osvobodil z jejich zdánlivé povinnosti k rodině a společnosti. umělec a dívka šla ruku v ruce, škádlení se na vysněnou životnost a co by to mohlo vypadat. pomocí kombinace stárnutí software, latexu a make-up, Yanagi přinesl mladé do živé agehood. ženy byli požádáni, aby složil něco, reflexní, zkušený starší žena by se říct, nebo si myslíte.

ai, 2004

Výsledkem je přesvědčivé baterie obrázků, nesčetnými sebe sama, osudů a konkrétně si přál, na futures, skutečně realizován a spolupráce. snad proto, že kus by nebyla úplná bez něj, možná proto, že byl příliš dobrý autoportrét možnost se bránit, Yanagi včetně sebe v doprovodu starších dam:

Yanagi mohl mluvit o všech žen se setkává při výzkumu a výrobě jí mnoho obrázků. nebo ona může znamenat ženy doufá, že se dotkl nebo změnit myšlenkami možných budoucností by mohly ztělesňují, jen kdyby mohli vidět sami sebe, možno v rámci těchto potenciálních já. nebo ještě dál, mohou být děti vlastní prací sami, bráno z Japonska, obchodní domy a zahraničních galerií, a držel v mysli očích milionů lidí, kteří přicházejí do styku s nimi, a rozšířením, s ní si pro sebe a změnilo svět.

její babičky řady byl velmi dobře přijat, je uvedeno v Evropě, Japonsku a Americe, a jsou zahrnuty v knize její práce a rozhovory. bylo přezkoumáno jako série, že při pohledu stárnutí a feminity v pozitivním světle, a kontext pro hodnocení zřídka se ponořili zdaleka větší kritice Yanagi ze banálních existencí a opakující se nejvíce japonské ženy žijí dnes.

Její nejnovější tělo práce, temnota dívčího věku a lehkosti stárnutí, začala v roce 2004, navazuje některé z více pramenů zlověstných, že její předchozí práce se flirtoval s, ale vzhledem k tomu, že nejsou plně hlas. k mému oku, je to její největší temně přesvědčivé a esteticky plně zaoblený práce k dnešnímu dni. ve všech jejích předchozích snímků, je konečný výrobek nabízen ve svěží, velký a světelný displej, některé fotografie dosahuje 70 × 280 "ve velikosti. těžce digitálně manipulované, extroidinarily podrobně jsme zachvátil jako diváci do ní mise-en-sc √ © ne. Tyto nové snímky jsou menší (ale ne zas tak malý, přesně, o rozměrech asi 40 × 40 "), klasicky tištěné černé-a-bílé, a ještě zabývat žena-to-female dynamický, ale v dobře známém terénu víla -příběh.

Mařenka, 2004

nemohu najít mnoho informací o této série, a jsem zklamaný, protože jsem často hod., o nedostatku informací o novější průkopnické práci japonských fotografů. Co vím o řadě jsem našel v nedávném vydání asia pacific umění časopisu. přezkum říká, že Yanagi rekonstruuje pohádkové výjevy ze západních příběhů stejně jako z erendira Gabriela Garcíi Márqueze je. ona obsadí dívky ve věku od pěti do jedenácti, a zaznamenává je jako jak dívky a staré ženy. Konečný výsledek, v několika obrázků, které jsem viděl (a zoufale snaží vidět osobně), je mrazivý, znepokojující, a naprosto strhující.

sněhově bílá, 2004

jsem citoval z knihy Anne Sexton je básní transformací na začátku tohoto příspěvku. že zvláštní tome byl hrobníka je fušovat do pohádek-řekl-sklonu a Yanagi je ztvárnění ženského do-old-čarodějnice, mařil nevinnosti, a cyklus mladistvé zvědavosti ustupuje studií, sebepoznání a vykoupení má mnoho soucitu s hrobníka je léčba. v obou holčičky nejsou všechny tak nevinná, jak se zdá, že, zlé čarodějnice jsou misfortunate rejsci, kteří nosí své životní politování na rukávech, jak ovládat jisté síly a hrůza, jak jsou jeden v stejný.

erendira, 2004

Yanagi Nová série práce je výstava od srpna do října v hara muzeu umění v Tokiu. Nevím, zda to přijde ke státům nebo ne, ale pokud budete mít k dispozici prostředky a příležitost vidět ji, vřele doporučuji vám tak učinit.

Žádné související příspěvky.