المساحة في ما بين

الحرف مدمرة لا يعرف سوى شعارا واحدا: إفساح المجال؛ نشاط واحد فقط: تطهير بعيدا. حاجته إلى الهواء النقي والفضاء المفتوح هو أقوى من أي كراهية. والطابع التدميري هو الشباب ومرح ... والهتافات لأن كل شيء مسح بعيدا يعني المدمرة تخفيض كاملة، والقضاء على الواقع، من حالته الخاصة.
... والطابع التدميري يرى شيئا دائم. لكن لهذا السبب بالذات يرى الطرق في كل مكان. حيث تواجه الآخرين الجدران أو الجبال، وهناك، أيضا، يرى وسيلة. ولكن لأنه يرى وسيلة في كل مكان، لديه لمسحها في كل مكان. ليس دائما بالقوة الغاشمة، وأحيانا من قبل المكرر أكثر. لأنه يرى الطرق في كل مكان، له مواقف نفسه دائما على مفترق طرق. لا يمكن لأي لحظة معرفة القادم سيجلب. ما هو موجود انه يقلل إلى ركام، وليس من أجل الأنقاض، ولكن على الطريقة الرائدة من خلال ذلك
حياة شخصية مدمرة من الشعور، وليس أن الحياة تستحق أن تعاش، ولكن هذا الانتحار لا يستحق عناء.

فالتر بنيامين، "إن الطابع التدميري"، 1931

قبل صعودي غضب، وقال "هذا ليس صحيحا، أنا لم أقل أبدا ذلك." أنا أفرك يدي الآن، عندما كنت وجدت شيئا خاطئا. انها طريقة أخرى لرعاية نفسي، وسيلة لتحويل الأشياء من حولك. بدلا من الشعور بالضيق والانزعاج عن سوء تفسير، وأنا أذهب تبحث عن ذلك. وآمل لذلك، والانتظار لذلك. انها الطريقة الصحيحة: تحول الامور لمصلحتي حتى لا يعانون منها. صوفي كال في مقابلة مع صحيفة الجارديان، حزيران 2007

¬ © نجوين ترونج، 2007

لقد أمضيت قدرا هائلا من الطاقة والجهد في محاولة لتحديد ما إذا كان الذي أنا على وشك أن أكتب عن يستحق كل أو أي من هذا الوقت والجهد. وعادة ما يمكنني استخدام هذه المساحة للكتابة عن ما يثير لي أكثر، ما جعل لي اعتقد، والحصول على البيانات للنظر. وحقا، صوفي كال، والعمل الدعم الإداري والتشغيلي يحقق كل تلك الأمور، ولكن في التحريك، والتفكير، وتبحث أنه يترسب كان من اجل ان يؤدي نفي من قبل كل من نجمي المبدأ المرشد في الفن أو د جوده، Äôetre أرجو أن تحوز . باختصار، وقالت انها تمثل كل شيء الحفاظ على أن يكون كليا، خاطئة تماما مع التصوير الفوتوغرافي، وبالتالي، فإن artworld المتجول.

ما أريد أن أكتب عنه هو الفوضى، واستفزازي، والكامل من المنحدرات الزلقة شبه الأخلاقية والأخلاقية. فإنه مما لا شك فيه حتى انهاء الكشف عن الكثير من الأحكام المسبقة بلدي، التحيز، والضعف، ولكن في مقابل ذلك يحدوني الأمل في أن يبدأ الحوار حول بعض إن لم يكن كل من الأسئلة التالية:

، لماذا، ولمن، وإلى ما ينتهي المرء جعل الفن؟
، ما هي أهمية هذه المسألة من مسؤولية أخلاقية في خلق الفن، وكيف يمكن أن تكون ذاتية المصطلحات؟
، ما هي أهمية الأسئلة؟
، أو الفن، فن العلاج؟
، ما هو الفرق بين جعل العمل الذي يشكك منشأة المقبولة، والعمل في خدمة لإدامة والاحتفال أن المؤسسة، أو أسوأ من ذلك، الدولة التي تقومون به الأول، عندما عمليا واستقبال حرجة تقومون به في الثانية؟
إلى أي درجة هو Artworld (مع وجود رأس المال، والاتحاد الآشوري العالمي، الاتحاد الافريقي) متواطئة، إن لم تكن مسؤولة عن تفضيل والاحتفال الايمان بالذات باعتبارها قلق الفني؟
، ما هي أهمية أن الفنان يكون على بينة من المعاني الموسعة مزيد من إنتاجهم ومازا، وكيف أنها تخلق ما ينتهي تمديد أو الحد نوعا أدبيا، وسيلة طويلة من التفكير في الأشياء، أو إعلام / التأثير على ثقافة والناشئة الفنانين الذين الوحيد السائد هو طريقة لمحاكاة وتقليد؟
، والأهم من ذلك: ذكاء أو شطارة؟ على مدى ما يتم الخلط بين الفن ترك هذا الأخير، للمخطئ، والسابق؟

للبدء، وأنا، مثل أسد لإعادة النظر في تخطيطي أنا ترعرعت في آخر في وقت سابق ، أن من الأحرف الفوتوغرافية. هذا ما كتبته عن ذلك من قبل:

مشاريع + العقيدة + مزاج + + المجموعة الاجتماعية النفسية وسيرة

=

صور فوتوغرافية شخصية

لفهم طبيعة التصوير الفوتوغرافي هو (1) إدخال إطار مشابه للعقل [كما المصور]، (2) واجهت تجربتهم التصوير الفوتوغرافي، و (3) فهم أنه [عليهم] بطريقة المجموع. ذات مرة كنت فهمت ما مصورا لن تفعل (على سبيل المثال ووكر ايفانز لن تجعل عارية)، يمكنك أن تبدأ في فهم المعلمات من فنان معين، الدعم الإداري والتشغيلي حرف التصوير الفوتوغرافي.

نظرا لذلك أن ما هو الطابع الفوتوغرافي / فني من صوفي كال؟ ما هو فنها؟

من ما أنا، Äôve المستقاة من المقابلات والكتابات على بلدها، وكالي فرحة في الظاهر عدم من لغة لوصف ما هو مجرد انها لا، كما شهد من قبل حيث واسعة النطاق والتسميات تطبيقها عند النقاد الكتابة عنها: الموثق، المتلصص، كاتب، مصور، المخبر الاجتماعية، فنان المفاهيمي، فنان التركيب وفنان الأداء، والإثارة.

قبل عقد من الزمان تقريبا، عندما سمعت لأول مرة اسمها، وقلت عن المشاريع التي كانت تتبع الناس عبر الشوارع والبلدان لمجرد نزوة وتوثيقه ، أو حصلوا على وظائف خدمة وضيعة من أجل التجسس على الناس تم التعاقد عليها أن تعمل ل ، أو العثور على دفتر العناوين في الشارع واستدعى كل الناس في ذلك للحصول على، Äúportrait، والاتحاد الافريقي للشخص الذي يملك الكتاب (ونشرت هذه ذكريات مختلفة من عنوان صاحب الكتاب في انتشار مدة 28 يوما في التحرير)، أو الوقت الذي حصلت على مختلف الناس على النوم في سريرها كل ليلة و تصويرها . في كل حالة من تلك التي تحدثت عنها، كان هناك شعور لسحق صعب المراس: إعجاب وأعرب عن انتاج لها ذكي لا تبدو لها نهاية إلى جانب وجود الرغبة في الحلم مشروعا كما أنيق، بارع وكما دبرت بدقة باعتبارها واحدة من صوفي كال، الدعم الإداري والتشغيلي.

سيكون من السنوات قبل كنت تأتي عبر وجهها مرة أخرى، وعندما فعلت ذلك كانت من خلال وسيط من Guibert هيرفي © √، الذي يكتب حادة حول لها في لصديقتها التي لم ينقذ حياتي ، يعطيها غير ذلك ، رشيقة NOM دي عمود "آنا لوالألم في والحمار". و العرب حول اكتشفت أن المصور كان يشير الى وكانت صوفي كال، وبعد ذلك لقد ذهلت للعثور عليه إسناد ترافقي لها من قبل، والواقع أن الكتابة في وقت سابق كامل من قبل Guibert مستنسخة، ثم أجاب بدوره، من قبل كالي في الألم المتأنق . في ذلك الوقت كان من دواعي سروري مع الاتصال (وبعد أن جاء إليها من خلال قراءة Guibert الأولى؛ هذا السرد الأول لتصبح مهمة في وقت لاحق متى سيتم شرك أنا في عالم معقد والقهري لكالي أن الذات لا في تحرير القطع لديها ). ألم بديعة هو أول قطعة كالي رأيته، في الجسد، كائن ضئيل مغر.

وكان أول تجسيد لهذا العمل في كتاب. والكتاب الذي كان خمسة عشر عاما في القرارات، أو بتعبير أدق، خمسة عشر عاما في يستخبث. في مقابلة مع Curiger بايس في عام 1992، سئل كالي:

ق: هل تبدأ من أي وقت مضى لمشروع من هاجسا الذي لم ينجح في مسعاه، التي لم ينتهي المعرض؟

كالي: هناك مشروع لقد كنت تحاول القيام به لمدة خمس سنوات. في كل مرة لدي فكرة جديدة، أي شيء، وأنا واحد جديد بسرعة لتأجيل هذه واحدة. لكن أنا متأكد من انه سيكون هناك يوم قريب عندما يكون لدي أي أفكار، وسوف يكون لي أن تفعل هذا واحد. إنه مشروع عن التعاسة ... وهناك مصطلح طبي يسمى "ألم بديعة." عند كسر ذراعك، إذا وضعت إصبعك حيث تم كسرها، يسمونه الألم الذي تشعر به ألم بديعة. ويمكن أن أضع إصبعي فقط في الثاني من ألمي. وكان هذا الشيء الذي أثار اهتمامي.

الكتاب نفسه هو الشيء القليل المكرر. الحمراء الفاشل صفحات على حافة ضيقة، طول الرواية. في ما يمكن أن تصبح مألوفة مثل ريبورتاج لها نموذجي / diaristic اتفاقية الكتابة، وقال "القصة" هو أن وجود العد "حتى" إلى والعد بعيدا عن وكالي الأتعس لحظة، وهذا الوقت الدقيق الذي ألم شعرت وكان، إلى تقدير لها، "رائعة".

وكانت قد فازت على منحة الفن. قررت لاستخدامه للذهاب إلى مكان انها لن تختار عادة للذهاب، ومكانا حيث أنها في الواقع لا تريد لهذه الزيارة. وكانت جائزة لمدة ثلاثة أشهر. هدد عشيقها في ذلك الوقت انه لا يستطيع ان يكون وفيا لهذا الفصل الطويل، وانه سيترك لها. وقالت انها قدمت الترتيبات للقائه في نهاية المنحة في فندق في نيودلهي، الهند. تذهب إلى اليابان لمدة التعيين، وتسير رحلات الى الهند، ومساء يوم إجتماعهم تحصل يتلقى رسالة أنه لا يأتي. عندما تصل أخيرا له عن طريق الهاتف عدة ساعات في وقت لاحق، وقالت انه التقى شخصا آخر.

في النصف الثاني من هذا الكتاب هو تمرين في سيرته الذاتية الرجعية. على الجانب الأيسر من كل صفحة هي التي تواجه كالي انه سرد لحظة لها من أكبر قدر من المعاناة، بدءا من عدد الأيام منذ اليوم من معاناة وقعت. كل سرد يختلف إلى درجة أكبر أو أقل، أحيانا يطلبون المزيد عن اليوم، وأكثر في بعض الأحيان عن تاريخها الشخصي لأنها أدت إلى هذا اليوم. كل صورة على هذه الصفحة من لها اصفا لحظة الأتعس لها هو نفسه، وصورة من السرير والهاتف الحمراء التي تلقت أنباء سيئة لها. ولما كان الكتاب تقترب من نهايتها، النص الذي هو مكتوب من قبل كالي حول هذا اليوم تبدأ للحد في لهجة، في مزج مع أسود من الصفحة. في اليوم الأخير من سرد لها، لا يوجد شيء هناك ما هو مرئي يمكن ان تقرأ. يتناقض مع هذه الرواية (مع وجود اختلافات) المتكررة، على الصفحة المجاورة هي قصة شخص آخر، شخص ما أن كالي قد وجدت، وطلب أن أقول لها: ما في حياتك وكانت لحظة من الألم الخاص بك المتأنق؟ كل من هذه الروايات هي مختلفة، وإذا وضعت في موازين الألم، وسرعان ما يصبح ذلك انحياز الراوي المجهول هو القناعة تقيم قصة درجة weighter ومدمرة أكثر. قانون لوضع القارئ في موقف تقييم الذي ألم هو أكبر، أو حتى أكثر دقة: أن من عرضها على صفحات متقابلة على قدم المساواة، هي واحدة من الأوهام المركزية لهذا المشروع.

¬ © صوفي كال، ألم المتأنق

وأود أن تصادف في وقت لاحق هذا قطعة في شكل تركيب في بوويربلانت في تورنتو، ثم علمت في وقت لاحق من لا يزال التكرار خطتها القادمة و(ممكن؟) مثواه الاخير بأنه عمل تعاوني بينها وبين فرانك جيري . بوضوح، كالي يعرف كيفية الحصول على أفضل الأميال من المواد المعاد تدويرها، وأكثر ضجة لباك.

ومن ثم، في عام 2007، لن تأتي لحظة واحدة لها الفن الأكثر شرعية إلى تاريخ: صاحبة إدراج، مرتين في بينالي البندقية، مع المعرض الرئيسي المنسق من قبل روبرت ستور في! كما تم اختيار لتمثيل البلاد من فرنسا في جناح الوطنية. هذه القطعة الاخيرة "اعتن بنفسك" هو آخر يأخذ من راتبها على موضوع عاشق مهجور، في هذه الحالة أنها تستخدم بريد الكتروني تفكك انها تلقت من العاشق الأخيرة، وبالنظر إلى أكثر من مائة امرأة لتشريح و شجب، كل حسب عمله حياتهم والحرفية، ومن ثم توثيقها بدورها بواسطة كالي. وكانت الصحافة لهذا التثبيت ساحقة إيجابية ظلال الزحام artworld سطحي يعود إلى تطارد لنا هنا، وبكل شيء يظهر في بينالي هذا العام، وكان يمكن القول إن slickest، معظم رمي معا من أي شيء آخر على الشاشة.

الفرق بين الجنسين ، تضامن الإناث، و الانتقام من روح الدعابة ، و تمكين النساء ويشار إلى كل والشواغل الفنية للمشروع. وأشاد بالتساوي وتوحيد، جهد تعاوني كالي المستخدمة لإنشاء قطعة، اعدام ردود الفعل والاستجابات والجهود الخلاقة من 107 نساء من جنسيات مختلفة، والأعمار، والخلفيات والمهن. يبدو جيدا، أليس كذلك؟ ما لا يقل عن جيد بما يكفي لتكون حملة ناجحة بينيتون إن لم يكن اختيار الجناح الوطني الفرنسي. يتحدث عن الحملات الإعلانية، وكان أحد رعاة جناح للشركات الرسمية شانيل، والتي، وفقا ل بيان صحفى ، دار الأزياء الموقرة خلص إلى أن هذا آخر عمل في كالي هو: "... راسخة الجذور في الكون المؤنث متصلة بحماس إلى الحرية وجريئة، بل هو صدى مثالي للكون العلامة التجارية، وروح الريادة من شانيل آنسة "ولكن ماذا في ذلك: الثقافة، والتجارة، وساس والطبقية؟

وكان روبرت ستور هو الظهير الايمن في عام 2003، عندما كتب في الصحافة الفنية بأنها كانت "البرجوازية بالتأكيد بدلا من البوهيمية"، وعلاوة على ذلك إلى "مزعج بصراحة ... تجسيدا للراوي غير جدير بالثقة"، وأخيرا، أن "راتبها وهو عبارة عن متاهة مع غرفة ذات جدران حالا في وسطها، متاهة من متاهات من دون جوهر. "واحدة من القضايا (كثير) التي أجريتها مع العمل كالي (التي ستور يشير بذكاء إلى وشغلت أكثر من اللازم معها" التربية العاطفية ") هو خلط لها الصاعد من عالمي تجربة مع الإستعارة الأدبية. قالت بأن المواد لها هي التجارب عاديا من الحياة اليومية، وهذا ما يجعل من الفن هي من لا يختلف عن لامعة الفرنسية التي جاءت قبلها ، والكتابة عن حياتهم الخاصة: فيكتور هوغو، بول فيرلين، شارل بودلير. لكن، بالطبع، هناك فرق. ما يحب كالي هو عام، لكونها من غير مضمون. انها في الصفحة نفسها انها مهتمة، وليس الصفحة كما المادية، أو في الصفحة كما هو قائم، ولكن فارغة من ذلك، فإن عدم وجوده. انها ليست على علم بذلك، وماذا كانت تعمل من خلال ليست Lacanian افتقارها ليست بيضاء من الصفحة، ولكن طمس "عدم".: ما هو غير واضح. فهي solipsistic تماما: في عملها انها تشير باستمرار إلى الذات، ومن ثم الأخطاء والمعارض تجربتها وشعور عالمي. صوفي كال هو الموضوع، وهو مشهد من العمومية، حشوا من أبدا الهروب من دائرة الذات.

كالي هو المعادل الفني غير صحي للهيمنة الاباحية المأوى: رقيق، ضوء، سهلة الهضم، ذكية وغنية. انها تفخر بنفسها على أن تكون مثيرة للجدل واستفزازي، ولكن من هي حقا من أي وقت مضى في خطر من ارتكاب الجرائم؟ منظمة الصحة العالمية في جمهورها في حوزته من الحساسيات، والثقافة، والتعليم، أو الأذواق التي تختلف عن، أو في المعارضة إلى بلدها؟ مشروع فني لها يطل على وجود اختلاف أو أخرى، واستخدام 107 امرأة مختلفة عن التعليق على خطاب تفكك أأ انها تلقت لا يبدأ لمعالجة ذلك من كل أولئك الذين مشاركة التمست تعتبره (ربما دون قصد) لها على قدم المساواة. انها لم تبحث في حدود الرأي في العالم لها، ويحتوي على تجاهل تام لقصر النظر الاجتماعية. ويدعي بعض الناس أن هذا سحرها. A، أكثر أوروبية غنية، جمهور عالمي هو الذي يوجه عملها، وأنه الذي يضم حالتها الحدود الفنية.

فمن الغرور بلدي أن الفن لديه مسؤولية أخلاقية بعدم صنع الخبرات، ولكن لتصنيع التفكير، والتر بنيامين ما يشير إلى أنه "دعوة" من العمل الفني، أي أن تستجيب لدعوة من التفكير. في تقديري، صوفي كال ليس فنانا، ولكن محررا. في مقابلة مع حوالي الألم مشروعها المتأنق، وقالت أن "... عند تحرير الأشياء من حياتك، لحظة واحدة تصبح أكثر تحديدا من آخر. انها كل شيء في التحرير، وليس في الحياة." على الرغم من أنها الطفيفة، ما هي الممارسات هو عدل من دون أسئلة، من دون صيغة، فرضية فقط. وصفته فرضية لمشاريع لها أفكارها، تقول إنها كاملة من الأفكار، ولكن الافكار التي ليست، وهذه هي الأسئلة صالون. انها لقطة نفسها من خلال المراجع من تكرار والاختفاء، ولكن لا تستخدمها بطريقة موثوق بها أو صحيح. ما تفعله هو التعامل مع هذه المراجع لاستخلاص وخلق تؤثر. ما هي خلق لا علاقة لها التفكير، ما وصفته يخلق هو التكلف. كمحرر، وقالت انها هي أيضا واحدة الجشع، مع وأخذ وأخذ. بدلا من الاتجار في الأفكار أو التفكير، وتأخذ أفكار الآخرين وتجاربهم لوازم فنها، ومن ثم يسميها التعاون. لها هو في نهاية المطاف وجهة نظر ساخرة من العالم، واحدة في أي ندفع باستمرار أزرار بعضها البعض. انها تفلت من الانتقادات لكونه منهكا والسخرية من قبل اصفا حدود مشاريع لها على سبيل المزاح. فكرة لها هو أن النكتة يتجاوز الصدمة، بحيث لا يتم تملكها واحد أو المستهلكة من قبل ذلك، ولكن تلتئم على الرغم من ذلك.

من حيث استقبالها الفنية والقبول، لا يشجع كثيرا لي أن سحر العالم حتى الفن، مخيلة جدا، لذلك اتخذت تماما معها. هناك القليل إذا كان أي الحرجية، أي الأسئلة، مجرد كسول قبول / التواطؤ ليكون مطلقا من قبل الايمان بالذات لها. ماذا يعني مشروع كالي الفني تعكس الى الوراء ونقول عن عالم الفن ما يسمى؟ أن هذا الكيان في حالة حب مع صورة منها، أن يغري نفسه، ويخلق التكلف والاهتمام ينحرف بعيدا من يتساءل لماذا يمكن للمرء أن خلق التكلف، وبذلك، ينحرف معنى.

سمعت لأول مرة اسم صوفي كال بينما في نقد وزارة الخارجية عندما كنت أدرس التصوير الفوتوغرافي. بلدي ربط لها للمؤسسات المنشأة الفن هو المقصود، كما من خلال تجربتي الخاصة بها وبحثي في ​​الصحافة المتاحة عليها يوضح أنها في كل مرة أن برامج وزارة الخارجية تدرس طلابها في التطلع إلى في ممارساتها وكذلك كل شيء أن الأشخاص الذين كان يعتقد بشدة بشأن هذه المسألة ويعتقد ما هو الخطأ في جوهرها مع برامج وزارة الخارجية اليوم. في محادثة مهمة عن حالة التربية الفنية اليوم، الفن في أمريكا نشرت 1 نقد شاملة من تقاليدها الأكاديمية والاستوديو، والذي كتبه practitoners والمربين. بعد هي مقتطفات قليلة من المادة مايو 2007:

• نحن نعلم الفنانين على حد سواء سلسلة من الأسماء وتشكيل الفردانية. دفعت بدلا من العمل على الممارسة، فمن هو الفنان الذي يعمل على، لاستيعاب عالم الفن، ليأخذه على محمل الجد، وإنتاج الهوية في صورتها. هوارد سينجرمان، جامعة. فرجينيا، شارلوتسفيل

• ... يتم تعليم الطلاب في برامج وزارة الخارجية الأميركية في بيئة غالبا ما يعيد العزلة بلادنا المنهكة من التنوع العالمي والأفكار. لورانس، Rinder، كاليفورنيا كلية الآداب، SF

• ... الجميع يتجاهل حاجة حقيقية: لإنعاش وسيلة ليتحدث عن الفن الذي يدرك قيمة الفن بوصفها نظرية في حد ذاته، وهو الأمر الذي هو غير عملي وغير مجدية من الناحية السياسية ... الطلاب أفضل فن ... بحاجة إلى أن نتعلم طرق خلاقة لخطوة خارج بهم الخاصة الذاتية تاريخية على من أجل فهم مدى محاصرون دون قصد فيها. ، لوري Fendrich، هوفسترا

• ويستند كليا على النهج الأوروبي على الشخصيات الكاريزمية وأسطورة "مجانية التعليم".، بروس فيرغسون، جامعة كولومبيا.

• في اللحظة الراهنة، والفنانين هم أفضل حالا تدريب أنفسهم في الداخل والحصول على منفعة من فنون ليبرالي جيد أو تعليم فن التاريخية. هذا، وذلك لأن نموذج للتعليم الفن الدراسات العليا، التي أنشئت في عام 1970 في وقت مبكر من قبل Baldessari جون وغيرهم (وأنا منهم)، هو 40 سنة، وعفا عليها الزمن تقريبا. ، ديف هيكي، جامعة. من ولاية نيفادا

التركيز على اختيار والتزام مشروع شخصية جذابة للغاية التي كانت، على الأقل في تجربتي التعليمية، وشعار لبرنامج وزارة الخارجية، هي المساحة التي صوفي كال يعيش تماما، ولها في سبيل المثال هي الدروس التي يتم استيعابها من قبل أولئك أكاديميات التدريب الفني. حيث يجب أن نقرأ قصة تحذيرية ونحن بدلا من متوسل لمحاكاة وتقليد، وحيث ينبغي علينا أن خلق العمل الذي يجبر نظن أننا بدلا من ذلك قال أن يأتي بأفكار ذكية.

غوته كتب ذات مرة أن يبلغ من العمر 18 عاما، وكان الأدب الألماني القديم كما كان. وقرن أو نحو ذلك في وقت لاحق، قال والتر بنيامين أنه ما كان غوته في الأدب الألماني، يطمح إلى أن يكون للنقد. في مقالته "التاريخ الصغيرة للتصوير الفوتوغرافي،" (1931) بنيامين يكتب شيئا، في تأملاتي حول هذا الموضوع من صوفي كال وبالتالي على مفهوم الشخصية الفوتوغرافية، كما هو ذات الصلة عنيفا من أي وقت مضى، وأنا هو الفكر ترغب في وضع حد لهذا المقال ما يلي:

الكاميرا هو الحصول على أصغر وأصغر، أكثر استعدادا من أي وقت مضى لالتقاط لحظات خاطفة وسرية الصور التي شل آليات النقابي في الناظر. هذا هو المكان الذي يأتي في شرح، حيث تتحول العلاقات التصوير كل الحياة إلى الأدب، والتي بدونها كل التصوير البنيوي يجب أن تبقى ألقي القبض عليهم في تقريبي. ليس من أجل لا شيء قد تم تشبيه الصور Atget إلى مسرح الجريمة. لكن ليس كل بوصة مربعة من مدننا مسرحا للجريمة؟ كل أحد المارة المذنب؟ أليس من مهمة من أصل أفريقي مصور للبشير وharuspices إلى؟ تكشف عن الشعور بالذنب وأن نشير إلى مذنب في لوحاته "إن الأمية في المستقبل"، وقال أحدهم، "لن يكون الجهل ليس من القراءة أو الكتابة، ولكن من التصوير. واضاف" لكن لا يجب أن مصورا الذين لا يستطيعون قراءة الصور الخاصة به لا تقل محسوبة على أمي؟

لا الوظائف ذات الصلة.